Русские дизайнеры на французский манер
Последние десятилетия господствующие позиции в фэшн-индустрии прочно удерживали "высокие" дома моды и гиганты массового рынка, такие как Zara или H&M. Когда эти компании пришли в Россию - процесс этот начался в девяностые и интенсивно продолжался в нулевые, - казалось, что отечественным производителям, и большим, и малым, теперь ловить нечего: такие конкуренты им не по плечу. Но почему, собственно, конкуренты? Гигантские транснациональные корпорации и небольшие местные компании даром что играют на одном поле - выступают все-таки в разных весовых категориях. И правила игры, и способы завоевания аудитории, и сами аудитории у них разные. И, как ни странно, всем находится место под солнцем.
Охота за платьем
Теперь проверим самые проблемные места, - говорит организатор мос ковского дресс-кроссинга Мила Шатохина, крутя в руке мою дешевую, совсем немного ношенную кофточку. Мила внимательно смотрит на лейбл, морщит нос. - Что-то не так? - пытаюсь я определить, какие марки одежды годятся для обмена, и при этом удержать скользящую вниз самооценку. - К нам приносят вещи разных марок, чаще, конечно, все то, что продается в торговых центрах. Иногда встречается одежда от известных кутюрье, а иногда хендмейд несут, - рапортует Мила, решительно кладя мою ярко-лимонную кофту поверх юбок, которые у меня уже приняли. Главное правило обмена: одежда должна быть чистой, без пятен и катышков. - Чтобы ее можно было надеть и сразу же пойти, - говорит другой организатор дресс-кроссинга Ольга Роговая.
Родное платье
Люди стремятся к индивидуальности. Фраза банальная, но хорошо иллюстрирует общемировой тренд: все чаще покупатели предпочитают большим магазинам небольшие магазинчики, которые продают одежду малоизвестных молодых дизайнеров. Так поступают европейцы и американцы, так начинаем поступать и мы. Но многие представители индустрии склоняются к тому, что пока "русский дизайнер" - это все-таки феномен, существующий главным образом в Москве, внутри Садового кольца. Как-то один подающий надежды модельер сказал мне: "Ты знаешь, в тему русского дизайна врубаются только Питер и Москва, причем Москва в большей степени, а дальше - глушь. В регионах нужны либо Италия и большие бренды, либо масс-маркет".
Мода идет в народ
Безусловно, главными модными событиями Милана являются женские показы мод, проходящие два раза в год. На это событие нанизываются, как бусинки, множество других событий. Это и специализированные выставки, и закрытые презентации, и вечеринки, и открытие новых бутиков. В этот раз на Неделе моды было 72 главных показа (на 14 меньше по сравнению с прошлым годом) и 62 представления (87 в 2010-м). Как ни странно, это не показатель кризиса сектора моды, а совсем наоборот, как объяснил нам организатор недели Марио Бозелли, президент Национальной палаты моды Италии: "Нас как-то обвинили, что мы недостаточно тщательно выбираем стилистов. Сейчас хотим подчеркнуть, что мы заботимся в первую очередь о качестве и не гонимся за количеством".
Школа безумных шляпников
Извилистые коридоры, белые стены, заляпанные краской, под ногами помятые пластиковые бутылки, гипсовые слепки голов, рук, ног, куски ткани. Четверо парней в полупустой мастерской что-то красят, выпиливают из дерева, плавят металл. Мимо меня стремительно проносится стайка девиц в танцевальных костюмах с мокрыми волосами и красными лицами - это один из корпусов колледжа на Бэк Хилл, где учатся актеры и художники. На стенах то и дело попадаются странные картины, с потолка свисают тросы, дере вянно-металлические клубки, которые явно что-то символизируют, но непонятно что. Это проекты, над которыми работают студенты. Среди них много русских. Точнее, русскоязычных. У одних давно уже европейское гражданство, кого-то родители когда-то отправили в лондонские школы, поэтому сейчас они с трудом изъясняются на великом и могучем, а кто-то приехал в Лондон именно для того, чтобы поступить в Сент-Мартинс.
Только для взрослых
Представьте себе модель 48-го размера. С бедрами, грудью и прочими атрибутами зрелой женщины. Для подиума эта картина и сейчас нонсенс. Но о том, что мир модной одежды должен учитывать интересы не только анорексичных подростков, но и взрослых людей, способных к тому же покупать дорогую одежду, заговорили дизайнеры всех модных домов. А ведь совсем недавно идеалом красоты был совсем другой образ: юное лицо, полупрозрачное анемичное тело - даже классические параметры 90х60х90 воспринимались как излишество: мода нулевых сдвинула возрастную границу и установила в качестве женского размер, который раньше фигурировал только в линейках одежды для детей и подростков. Тем самым "на пенсию" отправились даже стройные женщины в возрасте "25+".