Внутренняя сторона Ежика
Мы - бедные овечки, никто нас не пасет, мы таем, словно свечки, ля-ля-ля-ля-ля, - поет моя пятилетняя дочка Саша, выразительно поглядывая на монитор моего компьютера: мол, не пора ли уже закрыть все эти дурацкие ворды и гуглы и включить мультик. Хотя бы "Пса в сапогах", ну, пожалуйста, мама... "Пес в сапогах" лежит на рабочем столе в папке "Советское" - вместе с "Простоквашино", "Винни-Пухом", "Карлсоном" и "Ежиком в тумане". Мы не то чтобы какие-то особые ретрограды и патриоты, наш ребенок приобщен ко всем сокровищам мировой анимации: она знает, что Миядзаки зовут Хаяо, и легко отличит просто диснеевский мультик от диснеевского совместно с Pixar. Мы вообще не так уж часто залезаем в папку "Советское".
Мульты без спроса
- Здравствуйте, господа. На днях в Московском доме музыки состоится премьера анимационного фильма "Гадкий утенок", над которым режиссер Гарри Бардин работал несколько лет. Сегодня Гарри Яковлевич у нас в студии, и он про это нам расскажет. Добрый вечер, Гарри Яковлевич. - Добрый вечер. Несколько лет - мягко сказано. - А что, много лет? - Шесть лет. - Ну, шесть все-таки еще не очень много, все-таки это еще несколько. - Несколько... Ну хорошо. - Это еще не полжизни. Как вам самому фильм-то, нравится? - Ну как... Так скромно сказать или нескромно? - Скромно, скромно. Вы же скромный человек, естественно. - Да, да. Нравится. - Очень хорошо. Объясните, пожалуйста, насколько я понимаю, уже была премьера международная на фестивале в Локарно.
Мультфильмы будущего
Знаменитый плавучий фестиваль КРОК проходит в двух форматах: по нечетным годам на Украине он собирает профессиональные работы, а по четным в России соревнуются студенты и дебютанты. И если "взрослый" КРОК вызывает порой некоторые нарекания, то "детский" всегда проходит на ура. Студенты со всего мира мечтают попасть на фестивальный теплоход, где можно пообщаться с коллегами, услышать оценки мастеров (на молодежном КРОКе российские мэтры проводят анализ конкурсных работ) и, если совсем уж повезет, получить денежные призы, которые ежегодно обеспечивает французский меценат Франсуа Саломон. Еще недавно анимация ассоциировалась с детским кино или с маргинальными фестивальными короткометражками, но сегодня она "вышла в люди": есть интернет, зрительские фестивали, малотиражные DVD-издания и другие способы показать свои работы.
7 вопросов Сильвену Шоме, мультипликатору
1. Почему сам Тати не использовал этот сценарий? Для него это была слишком личная и серьезная история. Ему пришлось бы разрушить свое амплуа комика. Проще было спрятаться за маской господина Юло - этакого "слона в посудной лавке", смешного человека, который постоянно во что-то вляпывается. Все это весело, но в жизни Тати был крайне стеснительным и закрытым. Если бы "Иллюзионист" был очередным "Господином Юло", то я не стал бы его снимать. В том-то и дело, что это другой Тати. И отталкивались мы не столько от его фильмов, сколько от того, каким он был в реальности - изучили для этого весь его архив. 2. Вы занимаетесь рисованной анимацией. А как относитесь к современным технологиям и 3D?
Невеликая иллюзия
С вердиктом "Иллюзионисту" разобрались быстро: талантливо, живописно, трогательно, но не так оригинально, как "Трио из Бельвилля". 47-летний француз Сильвен Шомэ после второго полного метра был незаметно и без лишних церемоний причислен к живым классикам анимации, но в самой картине мало кто увидел что-то большее, чем милую ретромелодраму. Шедевром фильм провозгласили только специалисты в области мультипликации, но и их аргументы базировались на соображениях профессионального характера (например, том факте, что заглавного персонажа Шомэ анимировал собственноручно - дьявольская работа, выполненная на "отлично"). Удивляться вроде нечему. "Иллюзионист" кажется простым как три копейки.
Кино творит другую реальность
После премьеры "Аватара" в 2009 году пресса с восторгом писала, что Джеймс Кэмерон подарил актерам (да и зрителям) способность шевелить ушами и хвостом для выражения особо сильных эмоций. Технология 3D изменила наши представления о возможностях человеческого тела и окружающего мира. Впервые она стала широко применяться еще в 50-е годы прошлого века в так называемом стереокино, но была так несовершенна, что после кратковременного успеха быстро сошла на нет. Чтобы довести эту технологию до ума, потребовалось почти пятьдесят лет. В 2004 году вышел "Полярный экспресс" Роберта Земекиса - первый полнометражный анимационный 3D-фильм, который нужно было смотреть в специальных очках. Для подстраховки его выпустили в двух версиях - 2D и 3D, при этом каждая трехмерная копия заработала в 14 раз больше, чем двухмерная.
День игуаны
Нравится вам это или нет, но Гор Вербински сегодня один из главных режиссеров Голливуда (а значит - мира). Ничто не предвещало: симпатичная комедия о мошенниках "Мышиная охота", сносный приключенческий ромком "Мексиканец", качественный - хотя в целом нестрашный - хоррор "Звонок" выдавали в Вербински профессионального работника без фантазии и особенных амбиций. Наверное, именно поэтому восемь лет назад его назначили делать мутный проект по мотивам диснейлендовского аттракциона, который вырос в главную авантюрную франшизу десятилетия - "Пиратов Карибского моря". Теперь с Вербински нельзя не считаться, он звезда режиссуры, автор, мастер. Личность. "Ранго", похоже, первый фильм, который Вербински делал в соответствии с собственными творческими запросами и желаниями.